Любые бурные политические и социальные изменения в стране или обществе могут по-разному вызывать ностальгические реакции. В нашем случае мы в значительной степени опираемся на феномен постсоциалистической или постсоветской ностальгии, впервые возникшей как в академическом, так и в общественном дискурсе в странах Восточной и Центральной Европы. Этот тип ностальгии часто называют ностоманией (определение Бойера), чтобы показать «навязчивую сущность» подобных ностальгических переживаний в разных странах региона. Ностальгические дискурсы в этих странах, как правило, имеют более негативный оттенок, во многих случаях связанный с государственным строительством, коммерциализацией, брендингом и развлечениями. Это вызвано капиталистической трансформацией, особенно развитием рыночной экономики и демократических взглядов и ценностей. Некоторые исследования также показывают, что для некоторых людей этот тип ностальгии является своего рода терапевтическим инструментом для исцеления различных травмирующих прошлых переживаний, вызванных крахом социалистической системы. Более того такая ностальгия в значительной степени применяется людьми, которые испытывают недоверие к будущему, чувствуют себя маргинализированными, разочарованными или даже лишенными гражданских прав в новом социальном порядке, созданном в процессе трансформации.

Русский драматический театр был официально создан в 1935 году коллективом из 35 артистов, окончивших Государственный театральный институт им. А. В. Луначарского в Москве. В 1936 году в составе местного Русского драматического театра был организован Театр зрителей. Позже, в 1939 году, театр был переименован в Государственный русский драматический театр имени Н. К. Крупской. В период независимости после 1991 года театр несколько раз переименовывался. Последнее его переименование произошло в 2008 году и с тех пор он называется Государственный национальный русский драматический театр имени Чингиза Айтматова, выдающегося кыргызского писателя. Перед театром можно заметить небольшой бюст писателя и его цитату.

В первые годы своего существования театр не имел собственного здания и делил его с Кыргызским драматическим театром. По архивным данным, в советское время в репертуаре театра были самые известные произведения русской, западноевропейской и даже кыргызской литературы, например, «Женитьба Фигаро» Вольфганга Амадея Моцарта, «Невеста» Александра Островского, «Народный певец» (о Токтогуле). Как все советские театры, Русский драматический театр не только проводил театральные представления, но и организовывал краткосрочные и долгосрочные курсы повышения квалификации для местных артистов, интересующихся музыкальным образованием, историей театра, актерским мастерством и т.д. Наряду с другими культурными учреждениями в Союзе, Театр также служил инструментом пропаганды коммунистических идей и ценностей среди трудящихся, знакомя их с так называемой «советской культурой». Театр регулярно устраивал маломасштабные гастроли по регионам, представляя полную программу спектаклей для местных жителей, в том числе отдаленных районов и сел страны. Театр пользовался щедрым государственным финансированием, устраивая гастроли в соседнюю Алма-Ату и некоторые города РСФСР, такие как Кострома, Норильск, Красноярск и многие другие.

На протяжении 1990-х и 2000-х годов учреждение культуры часто страдало от нехватки государственного и общественного финансирования для организации новых спектаклей, мелкого ремонта, заработной платы и основных коммунальных услуг. Как и многие другие объекты общественной культуры, Театр столкнулся с финансовыми трудностями в 2000-х годах. Как решение, руководство сдало часть здания в аренду малому бизнесу, чтобы покрыть основные потребности учреждения и его коллектива. В 2019 году Театр начал процесс демонтажа кафе и ресторанов, прикрепленных к зданию, и получил от государства финансирование для покрытия расходов на ремонт². Кроме того, сообщается, что театр иногда получал некоторую поддержку, в том числе финансовую (по архивным данным), из России через Россотрудничество в виде стажировок³ или гастролей в Россию⁴. В настоящее время учреждение получает постоянную поддержку от ряда частных спонсоров, в том числе Куликовского, EliteHouse, а также общественных организаций, связанных с Россией.

В репертуаре современного театра произведения русской классики, такие как «Ревизор» Николая Гоголя и «Гроза» Александра Островского. Кроме того, для зрителей бишкекских театров доступны более современные спектакли на основе современной литературы, такие как «День космоса» Евгения Унгарда, «Дура и дурочка» Григория Берковича. Также сотрудники театра активно участвуют в различных формах сотрудничества с местными организациями и представительствами, аффилированными с Россией, такими как Координационный совет российских соотечественников⁵ или Союз соотечественниц⁶ . Примечательно, что в этом году актеры и актрисы театра были замечены ведущими официальных мероприятий и спектаклей, посвященных ежегодному празднованию Дня Победы 9 мая, в том числе Бессмертного полка. Можно предположить, что Театр выступает как место неформального общения и консолидации этнических русских и части русскоязычных граждан Бишкека.

Другой пример места памяти, поддерживающего инструментальную постсоветскую ностальгию, — Дом-музей Михаила Фрунзе, советского политика и революционера. Мемориальный музей был основан в 1936 году как небольшой музей революции, рассказывающий о жизни и революционной деятельности Михаила Фрунзе, семья которого жила и работала в досоветском Бишкеке. Музей устроили в крохотном фамильном домике, в том числе и в аптеке отца Фрунзе. Позднее, в 1950-е годы, признанные временем расцвета советского музейного дела, в здании музея проводились масштабные реконструкции, а также огромные изменения в экспозиционном наполнении. Дом-музей действовал как типичный советский мемориальный музей, который активно продвигал коммунистическую пропаганду посредством различных музейных мероприятий, таких как выездные лекции и выставки, музейные экскурсии, в основном организуемые для местных школьников, различных трудовых коллективов и политических групп, а также гостей города.

В настоящее время идут постоянные внутренние дискуссии и регулярные попытки со стороны ряда общественных деятелей либо полностью закрыть Дом-музей, либо преобразовать его в музей города Бишкека. Второй вариант — распространенное практическое решение, использованное в отношении многочисленных бывших мемориальных музеев, наблюдаемых в постсоциалистических странах. По сравнению с соседними Казахстаном и Узбекистаном, где государственные органы активно реализуют собственную политику наследия по принципу «сверху вниз», Дом-музей Михаила Фрунзе в Бишкеке продолжает функционировать как мемориальный музей, предлагающий экспозиционное содержание советского плана с немного обновленными выставочными разделами, связанными с периодом независимости страны, которые привлекают в столицу ряд иностранных гостей. Сотрудники музея стараются проводить те же музейные мероприятия, которые были заложены в советский период. Большинство из них в основном адресовано местным школьникам (определенных школ), а также курсантам Национальной гвардии. Как и Театр, Дом-музей также сотрудничает с организациями, связанными с Россией.

«Бессмертный полк» — общественный марш памяти, ежегодно проводимый в День Победы, 9 мая, в бывших советских республиках. Люди идут маршем по городам, поселкам и селам с фотографиями своих предков, которые воевали или иным образом участвовали во Второй мировой или Великой Отечественной войне на стороне Советского Союза. Первый «Бессмертный полк» в его нынешнем виде прошел в Томске в 2012 году и был организован медиакомпанией. Первоначальная мотивация «Бессмертного полка» заключалась в том, чтобы собрать и сохранить отдельные истории участников Второй мировой войны, которые часто упускались из виду на фоне крупномасштабных официальных правительственных повествований о Второй мировой войне как Советского Союза, так и России. Идея оживления воспоминаний о Великой Отечественной войне через отдельные рассказы участников ВОВ стала настолько популярна, что быстро распространилась по России и за ее пределами.

В современном Бишкеке городские барахолки или блошинные рынки можно считать одними из первых туристических достопримечательностей и излюбленными местами многочисленных иностранных гостей и так называемых «блошиных наркоманов». Такие места играют существенную роль как в городской, так и в общественной жизни Бишкека и, конечно же, в его краеведческой истории. Одна из ярких городских барахолок, стихийно возникшая на улице Юнусалиева/Карла Маркса рядом с Ортосайским базаром в 1990-х и 2000-х годах, сейчас работает каждые выходные. В течение недели здесь также можно встретить отдельных продавцов, торгующих подержанной одеждой, сезонными овощами, фруктами или орехами, старой советской классической литературой, в основном доступной на русском языке, а также предметами советского быта. Еще один находится в районе Ошского базара. Также можно отметить немногочисленную обычную уличную торговлю на пересечении Байтик батыра/улицы Советской между улицами Московской и Боконбаева.

Однако, если вы хотите получить более полное погружение, в городе Бишкеке есть маленькие очаги коммерциализированной советской действительности. Один из них — кафе-паб «ГлавПивТрест» (аббревиатура от «Главный пивной трест»), расположенный в спальном районе Южного Бишкека. Около 15 лет «ГлавПивТрест» известен своим шашлыком и постоянно растущей коллекцией советских памятных вещей и эстетики советского дизайна интерьера. Флаги советских республик, бюсты Ленина-Маркса-Энгельса и многочисленные советские плакаты создают захватывающий опыт воображаемого, приукрашенного советского прошлого. Использование советской эстетики в этом кафе кажется коммерциализированным, поскольку рисует образ фантастической ностальгии (подробнее о фантастической ностальгии см. Гаммон 2002). Интересно, что советские образы смешаны с эстетикой американского пин-апа.

В отличие от других кафе, использующих постсоветскую ностальгию, чайхана Анар предлагает менее гламурный и более аутентичный домашний интерьер с использованием оригинальной мебели и предметов декора, тщательно собранных с помощью интернет-объявлений и городских блошиных рынков. По этой причине мы включили кафе в нашу категорию мест ностальгии, а не коммерциализированных мест памяти. Когда мы сидим, потягивая чай, в окружении старых телефонов, часов и стульев, мы действительно чувствуем себя как в машине времени, которая вернула нас в среднестатистическую советскую квартиру. Это главная причина, по которой эта чайная пользуется популярностью у пожилых людей – тех, кто действительно жил в подобных интерьерах. Приветливые официанты рассказывают, как завсегдатаи чайных поддерживают беседу и вспоминают старые добрые времена, глядя на элементы интерьера.

Существование таких очагов советской действительности выходит за рамки привлечения клиентов или прославления прошлого. Это еще и возможность найти безопасное место в постоянно и быстро меняющемся мире. Распад Советского Союза нанес серьезный ущерб не только экономической и военной инфраструктуре и международному порядку, но и привел к огромному стрессу для людей. Миллионам бывших советских граждан пришлось приспосабливаться к новым реалиям и заново обретать свою идентичность. Насколько успешным был каждый индивидуальный переход это отдельная история. Однако существование таких мест коллективной ностальгии, как чайхана Анар, является ярким свидетельством того, что о прошлом нужно говорить, переживать его, что могло бы помочь всем нам получить столь необходимый индивидуальный и коллективный терапевтический эффект.